Top 18 Bộ Phim Hoạt Hình Nhật Bản Cảm Động Nhất Mọi Thời Đại

Dù đã ra đời cách đây 25 năm, "Who's Left Behind" vẫn là một trong những bộ phim hoạt hình Nhật Bản lấy bối cảnh Thế chiến thứ Hai hay và cảm động nhất. Phim được kể lại qua dòng hồi tưởng chân thực của cô bé Kayoko, người đã trải qua những năm tháng chiến tranh đầy đau thương.
Đạo diễn Seiji Arihara đã khéo léo xây dựng tình tiết phim biến hóa, kết hợp với dàn diễn viên lồng tiếng đình đám như Katsue Miwa, Masako Nozawa, và Masako Ikeda, tạo nên một tác phẩm để đời.
Nội dung xoay quanh Kayoko, một cô bé sống cùng mẹ, từng ngây thơ quyên góp búp bê để phục vụ chiến tranh. Nhưng càng lớn, cô càng nhận ra sự tàn khốc của chiến tranh, mang đến những bài học nhân văn sâu sắc.

Bộ phim hoạt hình "Wind Rises", hay còn được biết đến với tên tiếng Việt "Gió Nổi", lấy bối cảnh Nhật Bản trong thời kỳ Chiến tranh Thế giới thứ II. Phim kể về mối tình đẹp giữa Jiro, một kỹ sư thiết kế máy bay, và Naoko, một cô gái yêu hội họa. Không chỉ là câu chuyện tình yêu lãng mạn, phim còn truyền tải thông điệp về sự lạc quan và kiên trì theo đuổi ước mơ giữa những khó khăn của cuộc sống.
Jiro, từ nhỏ đã mơ ước trở thành phi công, nhưng vì hoàn cảnh, anh chuyển sang thiết kế máy bay. Dù phải đối mặt với nhiều thất bại, Jiro cuối cùng đã chế tạo thành công mẫu máy bay Mitsubishi A5M, được sử dụng trong chiến tranh. Tuy nhiên, khi Nhật Bản thất bại, mọi công trình của Jiro trở nên vô nghĩa, và người yêu Naoko cũng qua đời. "Gió vẫn thổi, ta vẫn sống" là thông điệp xuyên suốt, nhắc nhở chúng ta về sự kiên cường trước nghịch cảnh.

"From Up On Poppy Hill" là một bộ phim với cốt truyện đa tầng, phức tạp nhưng đầy cuốn hút. Những mối quan hệ chồng chéo giữa các nhân vật tạo nên sự kịch tính, và mọi xung đột được giải quyết một cách tinh tế trong 91 phút của phim.
Câu chuyện xoay quanh Umi, một cô gái 16 tuổi sống cùng bà và hai em tại căn hộ Kokuriku Manor, nằm trên ngọn đồi phủ đầy hoa mỹ nhân ở Yokohama. Mẹ cô, một giáo sư đại học, đang ở Mỹ, khiến Umi phải gánh vác trách nhiệm quản lý gia đình. Hàng ngày, cô kéo lá cờ hiệu để báo bình an cho các thuyền cập cảng, đồng thời hy vọng cha cô, một thủy thủ mất tích, sẽ nhìn thấy và trở về.
Mọi chuyện trở nên phức tạp khi Umi gặp Shun Kazama trong chiến dịch bảo vệ tòa nhà trường học. Cảm tình nảy sinh, nhưng rắc rối bùng phát khi Umi phát hiện tấm ảnh của Shun chụp cùng cha mình.

Bộ phim hoạt hình "The Girl Who Leapt Through Time" của đạo diễn Hosoda Mamoru (2011) kết hợp yếu tố khoa học viễn tưởng với câu chuyện đầy cảm xúc. Phim mang thông điệp sâu sắc về việc trân trọng hiện tại, vì quá khứ đã qua không thể thay đổi.
Nhân vật chính, Konno Makoto, vô tình phát hiện khả năng đi xuyên thời gian. Cô sử dụng năng lực này để sửa chữa những sai lầm nhỏ trong cuộc sống, như làm lại bài kiểm tra hoặc tránh tai nạn. Tuy nhiên, mỗi lần sử dụng năng lực, hình xăm trên tay cô biến mất dần, báo hiệu giới hạn của phép màu. Makoto nhận ra cô phải dùng khả năng này để giúp đỡ người khác, thay vì chỉ phục vụ bản thân.

Với không khí Giáng sinh đang đến gần, "Tokyo Godfathers", hay còn gọi là "Một Đêm Tuyết Phủ", là lựa chọn hoàn hảo cho những ngày đông lạnh giá. Không chỉ là một bộ phim hài, phim còn mang thông điệp sâu sắc về giá trị gia đình và tình người, phê phán lối sống vội vã của một bộ phận người Nhật chỉ chú trọng công việc mà quên đi tình cảm thiêng liêng.
Câu chuyện xoay quanh ba nhân vật vô gia cư: Gin, Hana, và Miyuki. Mỗi người đều có quá khứ riêng, nhưng họ gặp nhau trong hoàn cảnh bất hạnh. Khi tìm thấy đứa bé sơ sinh Kiyoko, họ quyết định tìm lại cha mẹ ruột cho em. Trên hành trình đầy thử thách, họ nhận được tờ vé số độc đắc từ một ông lão ăn mày, thay đổi số phận của cả ba.
Phim kết thúc khi Kiyoko được phát hiện là đứa bé bị đánh cắp từ bệnh viện, và ba người vô gia cư trở thành cha mẹ nuôi của em, khép lại câu chuyện đầy nhân văn.

"Grave Of The Fireflies" là một kiệt tác hoạt hình Nhật Bản, kể về hành trình đầy đau thương của hai anh em Seita và Setsuko sau khi mất mẹ trong trận bom tàn khốc tại thành phố Kobe. Phim không chỉ phản ánh hiện thực xã hội Nhật Bản thời chiến mà còn lên án mạnh mẽ sự tàn khốc và phi nghĩa của chiến tranh, nơi người dân vô tội phải gánh chịu hậu quả nặng nề.
Tựa đề "Mộ Đom Đóm" mang nhiều tầng ý nghĩa. Đom đóm không chỉ là nguồn sáng trong căn hầm tối tăm của hai anh em mà còn tượng trưng cho sự ấm áp của gia đình. Tuy nhiên, đom đóm cũng như những sinh linh nhỏ bé, chết đi sau khi tỏa sáng, phản ánh sự bi thương và cô đơn của Seita và Setsuko trong thế giới không còn tình thân.

Hoạt hình Nhật Bản nổi tiếng với những bộ phim lấy cảm hứng từ sân khấu kịch và điện ảnh, trong đó nổi bật nhất là "Glass Mask" (Mặt nạ thủy tinh) và "Millennium Actress" (Vai diễn ngàn năm).
Fujiwara Chiyoko, một minh tinh màn bạc lừng danh, đã chọn sống ẩn dật sau những biến cố đau thương. Một ngày nọ, người quản lý cũ của cô tìm thấy chìa khóa mở căn phòng bí mật nơi Chiyoko đang ẩn náu. Từ đây, quá khứ hào quang và đau khổ của cô dần được hé lộ.
Phim kết hợp tài tình giữa quá khứ và hiện tại, tạo nên sự hấp dẫn khó cưỡng. Sự giằng xé nội tâm của Chiyoko cùng tình yêu dang dở khiến người xem không khỏi xúc động. Qua đó, ta thấy được hình ảnh một người phụ nữ Nhật Bản kiên cường, dù phải trải qua bao đau khổ vẫn không ngừng theo đuổi ước mơ.

Your Name, hay Kimi no Na wa, kể về câu chuyện hoán đổi thân xác kỳ lạ giữa Mitsuha, một nữ sinh sống ở vùng quê hẻo lánh, và Taki, một nam sinh tại Tokyo. Cả hai đều cảm thấy chán ngán cuộc sống hiện tại và mong muốn thay đổi. Điều kỳ diệu xảy ra khi sao chổi xuất hiện, đưa họ vào hành trình hoán đổi linh hồn xuyên không gian và thời gian.
Từ đây, cuộc sống của họ trở nên hỗn loạn với những ký ức mơ hồ và cảm giác nhớ nhung một người mà họ không thể nhớ tên. Khi sao chổi một lần nữa xuất hiện, cả hai trở về thân xác thật và quên hết mọi chuyện. Tuy nhiên, duyên phận đã đưa họ gặp lại nhau, và tình cảm dần nảy nở.
Your Name là một kiệt tác hoạt hình với nội dung lãng mạn, hình ảnh tuyệt đẹp, và những chi tiết tỉ mỉ từ hạt mưa đến cánh hoa, khiến người xem không khỏi xao xuyến.

Shinohara Erika, một nữ sinh cấp 3, đã nói dối bạn bè rằng cô có một người bạn trai hoàn hảo. Khi sắp bị phát hiện, Erika tình cờ gặp Sata Kyoya, một chàng trai đẹp trai học cùng trường. Cô chụp trộm ảnh anh và nhờ anh giả làm bạn trai của mình. Từ đây, mối quan hệ giữa hai người dần trở nên phức tạp. Dù Kyoya luôn tỏ ra lạnh lùng, anh lại luôn âm thầm quan tâm và bảo vệ Erika trong những tình huống khó khăn.
World Girl and Black Prince là câu chuyện tình cảm ngọt ngào về một chàng trai mất niềm tin vào tình yêu vì quá khứ gia đình đổ vỡ, nhưng Erika đã mang lại cho anh cảm giác về một tình yêu chân thật. Phim không chỉ hấp dẫn bởi tình tiết lãng mạn mà còn sâu sắc trong việc khắc họa sự thay đổi nội tâm của nhân vật.

5 Centimeters Per Second, chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của Makoto Shinkai, là một bộ phim hoạt hình Nhật Bản đầy ý nghĩa và được yêu thích. Phim lấy bối cảnh từ những năm 90, kể về cuộc đời của Takaki Tono từ khi 13 tuổi đến lúc trưởng thành.
Câu chuyện tình buồn của Takaki được kể qua dòng độc thoại nội tâm, xen kẽ giữa quá khứ và hiện tại với tiết tấu chậm rãi, tạo nên sự ám ảnh sâu sắc trong lòng người xem. Phim chia thành ba chương nhỏ, tổng cộng 62 phút, khắc họa mối tình đầu dang dở và những cảm xúc vụn vỡ của tuổi trưởng thành.
Khung cảnh đẹp miên man của mùa hoa anh đào nở, cùng khoảng cách chỉ một đoàn tàu giữa hai người, đã tạo nên một thực tế phũ phàng khiến người xem cảm thấy chơi vơi.

Bộ phim kể về Arima Kousei, một thần đồng âm nhạc, người đã mất khả năng nghe tiếng đàn của mình sau cái chết của mẹ. Dù vậy, cậu vẫn có thể nghe được âm thanh từ cuộc sống và tiếng đàn của người khác. Arima quyết định ngừng chơi đàn trong hai năm, cho đến khi Kaori xuất hiện.
Kaori, với cây vĩ cầm của mình, đã khơi dậy niềm đam mê âm nhạc trong Arima và giúp cậu thoát khỏi nỗi ám ảnh quá khứ. Shigatsu wa Kimi no Uso không chỉ là câu chuyện về âm nhạc mà còn là hành trình chữa lành tâm hồn, truyền tải thông điệp về việc buông bỏ quá khứ và hướng tới tương lai tươi sáng. Đây là một trong những bộ phim hoạt hình Nhật Bản tình cảm lãng mạn đáng xem nhất.

Spirited Away, một kiệt tác của hãng phim Ghibli do Miyazaki Hayao đạo diễn, ra mắt năm 2001 và giành giải Oscar cho "Phim hoạt hình hay nhất" cùng Gấu Vàng tại Liên hoan phim Berlin 2002.
Phim kể về cô bé Chihiro, người vô tình lạc vào thế giới linh hồn. Cha mẹ cô bị biến thành heo vì tham ăn, buộc Chihiro phải làm việc để cứu họ. Trong 124 phút, phim đan xen những bài học sâu sắc về ô nhiễm môi trường, bóc lột sức lao động, lòng hiếu thảo, và tình người, tất cả được thể hiện qua lăng kính thần đạo Nhật Bản. Đây là một trong những tác phẩm hoạt hình kinh điển nhất mọi thời đại.

Tonari no Totoro, một tác phẩm kinh điển của hãng Ghibli ra mắt năm 1988, là bộ phim hoạt hình vui tươi, trong sáng, phù hợp với mọi lứa tuổi. Năm 2010, tạp chí Empire xếp phim ở vị trí thứ 41 trong danh sách "100 phim quốc tế hay nhất" và thứ 18 trong "Top 50 nhân vật hoạt hình nổi tiếng nhất".
Phim kể về gia đình ông Kusakabe chuyển đến sống ở vùng nông thôn. Hai chị em Satsuki (11 tuổi) và Mei (4 tuổi) tò mò về ngôi nhà mới bị đồn là có ma. Tại đây, họ làm quen với bà lão hàng xóm tốt bụng và cháu trai Kanta. Trong một lần chơi đùa, Mei tình cờ gặp Totoro, một sinh vật thần bí dễ thương. Satsuki cũng mong muốn gặp Totoro, và từ đó, cuộc sống của hai chị em bắt đầu thay đổi với những cuộc phiêu lưu kỳ thú.

Howl's Moving Castle là một bộ phim hoạt hình Nhật Bản nổi tiếng kể về Sophie, một cô thợ làm mũ 18 tuổi bị biến thành bà lão 90 do lời nguyền của mụ phù thủy. Trên đường đi thăm em gái, Sophie tình cờ gặp pháp sư Howl. Sau cuộc gặp gỡ đó, cô bị Phù thủy Vùng Hoang Địa yểm bùa và bắt đầu hành trình phá giải lời nguyền bằng cách làm việc tại lâu đài di động của Howl và làm quen với Calcifer.
Lời nguyền không chỉ là thử thách mà còn là cơ hội để Sophie bước vào cuộc phiêu lưu kỳ thú. Howl, dù ít lời, luôn bảo vệ Sophie từ lần đầu họ gặp nhau. Anh đã cứu cô khỏi những tên lính canh và giải thoát cô khỏi lâu đài của Suliman. Đỉnh điểm là khi Howl hiểu rõ tình cảm của mình và sẵn sàng hy sinh để bảo vệ Sophie.

A Silent Voice (Koe no Katachi) kể về cuộc sống học đường của Shoko Nishimiya, một cô bé khiếm thính bẩm sinh, và Shoya Ishida, người từng bắt nạt cô khi cả hai còn học tiểu học. Shoko sử dụng "quyển sổ giao tiếp" để kết nối với bạn bè, nhưng sự hiếu kỳ ban đầu của các bạn dần nhường chỗ cho sự chán nản và cô lập. Những trò bắt nạt và sự thờ ơ của giáo viên đẩy mọi chuyện đến đỉnh điểm, khiến Shoko phải chuyển trường.
Shoya, giờ đây bị xa lánh vì quá khứ bắt nạt, gặp lại Shoko ở trung học và quyết định chuộc lỗi. Tuy nhiên, liệu mọi chuyện đã quá muộn? Phim là lời kêu cứu từ những nạn nhân bị bắt nạt và thức tỉnh những ai từng vô tình gây tổn thương.

The Secret World Of Arrietty, đạo diễn bởi Hiroshima Yonebayashi, là một bộ phim hoạt hình Nhật Bản đầy màu sắc thần thoại và ý nghĩa nhân văn. Phim dựa trên tiểu thuyết "The Borrowers" của Mary Norton, kể về Arrietty, một cô bé tí hon sống cùng gia đình dưới tầng hầm của một ngôi nhà.
Khi Sho, một cậu bé chờ phẫu thuật tim, phát hiện ra sự tồn tại của Arrietty, tình bạn giữa hai người bắt đầu. Dù kết thúc không có hậu khi Sho qua đời vì bệnh tật, phim vẫn để lại nhiều dư âm sâu sắc về tình bạn và sự đồng cảm.

Trong 100 phút của "Ponyo On The Cliff By The Sea", khán giả được chứng kiến cuộc giằng xé giữa thế giới biển cả và loài người, giữa sự sống và cái chết, cùng những đấu tranh nội tâm của cô bé người cá Brunhilde, người khao khát được làm người. Những kịch tính này được thể hiện một cách nhẹ nhàng nhưng đầy sâu lắng, kết thúc có hậu để lại nhiều cảm xúc đẹp về tình yêu, tình bạn, tình phụ tử và tình mẫu tử.
Phim bắt đầu khi Brunhilde trốn khỏi lâu đài của cha, mang theo ước mơ trở thành người. Cô bị mắc kẹt trong một cái chai và được cậu bé Sosuke giải cứu. Tình bạn trong sáng giữa hai người nảy nở, nhưng cha của Brunhilde đã bắt cô trở về. Nhờ sự giúp đỡ của các chị gái, cô trốn thoát và trở lại bờ. Khi liếm máu của Sosuke, cô có khả năng biến thành người, và từ đây, những xung đột bắt đầu.
Được coi là phiên bản phương Đông của "The Little Mermaid", phim mang giá trị giáo dục sâu sắc và nội dung nhân văn, phù hợp với văn hóa Á Đông.

Nếu bạn từng yêu thích "Twilight" với câu chuyện tình yêu giữa người và người sói, thì "Wolf Children" sẽ là một trải nghiệm hoạt hình đáng xem. Phim không chỉ khắc họa tình yêu lãng mạn mà còn đi sâu vào tình mẫu tử, tình chị em và sự hy sinh của người mẹ.
Câu chuyện bắt đầu với mối tình giữa Hana, một nữ sinh đại học, và người sói cuối cùng của bộ tộc. Họ có hai đứa con, Yuki và Ame. Sau khi người sói qua đời, Hana đưa hai con về vùng ngoại ô, nơi cô phải đối mặt với những thử thách nuôi dạy hai đứa trẻ, đặc biệt là Ame, người luôn từ chối bản chất sói của mình. Phim là hành trình cảm động về tình yêu thương và sự trưởng thành.